Il Realismo Metaforico di Vladimir Kush, quando la fantasia si trasforma in evasione verso...
La necessità degli artisti di fuggire dalla realtà contemporanea, dall’esagerato pragmatismo che contraddistingue la vita attuale al punto di diventare una vera e propria gabbia, si può manifestare in differenti modalità, esprimendosi con diversi stili, sulla base dell’approccio e del singolo...
Tra Art Déco e Futurismo con le ambientazioni raffinate e ammalianti di Catherine Abel
Molto spesso gli artisti contemporanei tendono a essere concentrati sul presente, su tutte le criticità o le riflessioni su un’attualità che da un lato costituisce un modo inedito, rispetto al passato, di affrontare l’esistenza ma dall’altro spesso tende a isolare l’individuo...
Le opere luminose di Ivana Vio, quando luce e ombra diventano filtri interpretativi di...
Nell’arte, così come nella quotidianità contemporanee molto spesso si tende a voler raggiungere la conoscenza, la verità, come se questa potesse essere conseguibile in senso assoluto e totale, come se di fatto non esistessero differenti versioni subordinate all’approccio e all’angolatura di...
Il Simbolismo di Olga Barmazi, tra mitologia greca e respiro della natura
Il legame con il passato rappresenta l’approccio meditativo e riflessivo per tutta quella categoria di artisti che ritengono fondamentale attingere proprio agli insegnamenti degli avi e alla cultura più antica per avere una panoramica più chiara del presente; soprattutto perché osservare...
Storie del presente ed evocazioni del passato nell’Iperrealismo romantico di Giulia Crimaldi
La tendenza contemporanea a servirsi delle immagini come strumento per mostrarsi, per rappresentare quella patina lucente che è necessario mostrare al mondo esterno, induce spesso gli individui a tralasciare ciò che si nasconde oltre le righe, al di là di una...
L’elegante armonia Art Nouveau delle opere di Valérie Arvalys, dove la materia incontra la...
La tendenza a osservare l’equilibrio estetico inteso come connessione tra forma esteriore e intensità dell’aprirsi alla bellezza straordinaria del quotidiano, sembra aver perduto la sua importanza in un mondo creativo contemporaneo dove la priorità è quella di osservare, contestare, opporsi alla...
L’impalpabilità della spiritualità nei luoghi a metà tra ricordo e immaginazione di Elisabetta Martinez
Nell’arte contemporanea l’assoluta libertà creativa concede agli artisti di scegliere l’approccio più affine alle proprie caratteristiche e all’intenzione espressiva che costituisce la base del loro lavoro; alcuni tendono a restare fortemente attaccati alla figurazione, all’equilibrio estetico attraverso cui danno uno spaccato...
Luci e ombre delle città statunitensi nel Neoimpressionismo urbano di Jeremy Mann
L’osservazione di ciò che appartiene alla contemporaneità è una caratteristica che contraddistingue gli artisti attuali, alcuni spingendosi nelle profondità dell’irrazionale e dell’inafferrabile attraverso un linguaggio decisamente indefinito per indurre la mente e l’istinto ad approfondire i concetti espressi, altri invece lasciando...
Le esplorazioni pittoriche di Sophie Iakovidi, in bilico tra Secessionismo Viennese ed Espressionismo per...
L’esigenza di attingere al passato più recente per disegnare uno stile personale attraverso il quale poter esprimere sensazioni profonde pur adattandole a una vita moderna completamente differente dalle radici a cui ispirarsi, è caratteristica distintiva di molti artisti che vivono e...
L’allegro e vivace Astrattismo Geometrico di Gian Luca Ferrari, tra estetica cromatica e senso...
In alcuni casi l’espressione artistica diventa non solo necessità comunicativa che prescinde da qualsiasi rappresentazione della realtà osservata ma persino supera le barriere conoscitive e accademiche che sono necessarie per infondere nozioni di base ma che possono rivelarsi secondarie rispetto a...