Paolo Salvati, la magia del colore che si trasforma in poesia
Esistono artisti che lasciano un profondo segno nell’anima di chi osserva le loro opere, in virtù di una rara capacità di andare a muovere quelle corde profonde che vibrano nel silenzio della contemplazione, nell’intimità di un momento di correlazione, di congiunzione,...
Sergio Pilastri, quando la ceramica si trasforma in arte
L’antico metodo della lavorazione della terracotta affonda le radici nel passato più remoto ma si è mantenuto intatto fino ai nostri giorni grazie a tecniche ben precise, tramandate di generazione in generazione dai maestri operanti nelle zone tipicamente dedite a questo...
Spiritualità e simbolismo nelle opere neorealiste di Nunzia Lastella
L’emozione è la prima nota che si libera dai dipinti dell’artista protagonista di oggi, che attraverso un sapiente uso dei colori e di immagini che non possono non colpire lo sguardo poiché affondano nel conosciuto, in ciò che l’occhio è abituato...
Le stratificazioni dell’esistenza nelle opere di Guido Adaglio
Il nudo nella storia dell’arte è sempre stato ricerca estetica della perfezione, se non del soggetto in sé, certamente nell’esigenza dell’artista di raccontarne con precisione l’immagine più reale, più vicina a quanto aveva davanti agli occhi. Nel caso di Guido Adaglio...
Ronnie Brogi, profondo interprete di sguardi in bilico tra Neoimpressionsmo e Iperrealismo
Molto spesso, nel presente come nel passato, gli artisti autodidatti presentano un’autonomia espressiva e interpretativa che li allontana da qualunque schema accademico regalando all’osservatore la sensazione di essere davanti a un impulso libero, a un estro creativo spontaneo che non può...
Le curve morbide delle opere di Fulvia Gonella per rappresentare il fluire dell’esistenza
Il vivere contemporaneo è orientato a un cambiamento perpetuo, a un’evoluzione continua che è risorsa nella crescita dell’essere umano e l’arte, come per primi gridarono a gran voce i futuristi, non può ignorarne il movimento in divenire che non deve far...
Viaggio nella solitudine contemporanea attraverso le immagini di Rudy Bagozzi
La società attuale è quella delle immagini, dove tutto deve essere immortalato e può esserlo facilmente grazie alle nuove tecnologie, ma la differenza profonda tra chi scatta e chi fa dello scatto una vera e propria arte sta nella sensibilità, nella...
Il fascino del Neoclassico nelle evocative sculture di Pino Barreca
L’arte di plasmare i materiali dandogli una forma differente dalla loro natura è da sempre indissolubilmente legata all’incredibile capacità degli scultori di descrivere dettagliatamente la realtà, di rendere eterni volti e personaggi, reali ma anche mitologici, che hanno segnato il cammino...
Ritmi emotivi ed echi nel silenzio con l’Informale di Roberta Betti
A volte l’arte contemporanea è capace, attraverso un linguaggio semplice seppure non immediatamente comprensibile perché lontano da quella figurazione che l’occhio umano già conosce, di far sentire in modo inequivocabilmente chiaro la voce interiore dell’artista. Roberta Betti rientra nella tipologia di...
Arianna Faiella, tra emozioni variopinte e riflessioni velate
Molto spesso l’artista utilizza il mezzo espressivo per delineare e definire uno stato d’animo, un momento fugace che il secondo successivo è già mutato; per Arianna Faiella invece l’arte sembra essere un prolungamento naturale del suo modo di essere, di uno...